Kultur

Att lyssna på Bob Dylan betyder att lyssna på hans texter och musik, att lyssna på honom som artist på scen, att lyssna på honom som författare och programledare i radio, och att lyssna på vad han själv haft att säga om sin karriär och sin konst. De flesta experterna och böckerna har koncentrerat sig på ett av alla dessa sätt att lyssna, men i den här boken vågar musikprofessor Lars Berglund ta helhetsgreppet. På så sätt har han något både för de inbitna Dylanfansen och de lätt nyfikna. 

Med ett stort antal nedslag i kända och okända låtar från hela den långa karriären vill den här boken inspirera alla att lyssna på Bob Dylan. 

Boken, som sammanfaller med Dylans 85-årsdag, innehåller också flera färgbilder.

”Lättöversiktlig, men samtidigt djuplodande … kunnigt och engagerat och samtidigt inte så där dyrkande som böcker i den här genren tenderar att vara.” Erika Hallhagen, SvD

”Exposén är givande och matnyttig, utan att bli för nördig eller detaljerad … Analyserna framstår som kunniga och passionerade utan att bli storögt enahanda. Han drar sig inte för att peka på mindre smickrande detaljer … Varje kapitel hade kunnat vara grunden för en egen bok.” Gabriel Zetterström, DN

”Hela boken är jättebra! Mina dylangubbiga petimäterinvändningar omfattar inte ens en ynka procent av innehållet på de finfina 330 sidorna som stiligt parar ihop personliga med relevanta nedslag i mästarens karriär.” Fredrik Virtanen, Fokus

 ”Varken stöddig eller magsur. Lars Berglunds avspända bidrag till dylanologin är enkelt. Samtidigt berikar han förståelsen av den mytomspunne artisten.” Erik Bergqvist, Fokus"Det har varit en glädje att få läsa" P1 Kultur, Sveriges radio"En måste-bok för alla Dylanfans och även för dem som inte riktigt fått grepp om Dylans sångtexter."BTJ Betyg 5/5

"...ovanligt intelligenta och välskrivna Dylankompanjon. Men framför allt är ”Lyssna på Bob Dylan” en lysande Dylan för dummies. Perfekt för den yngling som sett filmen ”A complete unknown” och vill vidare – men får panik av bokhyllans oöverskådliga kaninhålsutbud."Hynek Pallas, Expressen  

När Horace Engdahl är femton år hör han för första gången en viss tonsättning av Frédéric Chopin, en händelse som förändrar hans liv. Stycket väcker hans lust att själv spela piano och öppnar vägen till musiken, som sedan ska bli hans ständiga följeslagare. "Själen och musiken" innehåller fyra essäer om kompositörerna Chopin, Wagner och Brahms samt om poeten Mallarmé. Boken är samtidigt en resa i minnet för att spåra en själs tillblivelse. Resultatet är ett slags självbiografi speglad i konsten och en berättelse om musikens omvälvande kraft.

Minnen av framgångar och succéer bleknar bort och försvinner, det är när allting går åt helvete som det blir en bra historia – så småningom. Att jag fick sparken av Cornelis Vreeswijk, tre gånger samma år, det gick från att vara pinsamt till en rolig anekdot och idag; något jag berättar med viss stolthet. Precis som historien om när Robert Broberg spårade ur i tv-studion, eldsvådan med Max Martin och Fred Åkerströms tårar. När jag idag följer mitt spår tillbaka i tiden ser jag ingen sammanhållande linje. Där fanns aldrig någon tydlig målbild, jag ville bara så innerligt gärna spela gitarr hela tiden. Jag visste från första stund att detta var mitt. Hur jag kunde vara så säker – det är helt obegripligt. Den här historien börjar när jag är tio år gammal och av en slump tar upp en gitarr. Hela mitt liv skulle komma att få sin prägel av den där dagen, men det visste jag ju inte då. Johan Norberg är gitarrist och skribent. Han har krönikerat för Tidningen Vi i över två decennier, och spelat ihop med de flesta av Sveriges största artister.

”Det är en fröjd att läsa Lina Odells nya bok Sy folkligt. Från folkdräkt till dräktlek och låta sig förföras av hennes fantastiskt roliga idéer. … I den väl genomarbetade boken ges en uppsjö av tips och nyttiga råd.” Betyg 5 av 5BTJ

Lär dig sy kläder och accessoarer med grunden i våra svenska folkdräkter – att sy på traditionellt folkligt vis skiljer sig från samtida klädsömnad. Konstruktionerna är enkla och vackra och de hantverksmässiga sömnadsteknikerna passar alla. Istället för att projekten utgår från fasta storlekar och mönster tar du mått på din egen kropp och skapar plagg som sitter perfekt på just dig. Med utgångspunkt i grundmodellerna kan du sedan tillföra detaljer som är specifika för just din bygd. Eller så syr du dig en helt unik garderob med moderna kläder inspirerade av dåtidens uttryck och tekniker. Bland klädprojekten hittar du kjolar, särkar, klänningar och liv, och bland accessoarerna finns kepsar, vantar, hängslen och muddar.

Lina Odell möjliggör med boken ett fritt skapande utan regler, ett samtida folkligt dräktskick – att bära hur du vill, när du vill och till vad du vill. Folkdräktskulturen idag är omgärdad av många värderingar och starka åsikter om vad som är rätt och fel, men här går vi loss och leker med färg och folklig form på ett inkluderande vis – för hur ska folkdräkten kunna fortsätta vara relevant om reglerna dödar skaparglädjen? Så tveka inte, bara kasta dig ut i ett färgglatt folkdräktshav.

Lina Odell är utbildad inom såväl modern sömnad och mönsterkonstruktion som folklig sömnad och skrädderi. Hon driver sitt företag KRUSA, arbetar som textillärare på Blekinge folkhögskola och är en flitigt anlitad föredragshållare och kursledare. 2021 blev hon först i Sverige med att ta gesällbrev i dräktsömnadsyrket. Hennes skapande rör sig fritt mellan konst, traditionsbunden slöjd och nyskapande, alltid med en grund i Sveriges rika textila folkliga tradition.

Det här är historien om en pojke som fann sin fristad i färgen, och som växte upp till att bli en av vår tids mest lovande akvarellkonstnärer. För när ångesten trängde sig på fann Maxi Svensson lugnet i måleriet. Vi bjuds in i hans värld, från de första trevande penseldragen, via mötet med förebilden Lars Lerin och de tidiga utställningarna, till idag då han studerar vid en av Europas mest prestigefyllda konstskolor i Florens, Italien.

Berättelsen varvas med ett urval av Maxis 100 mest älskade akvareller – från själfulla landskap till blomsterexplosioner och porträtt med nerv och närvaro.

Det här är mer än en bok om konst. Det är en berättelse om mod, uthållighet och drömmen om att få vara den man är. En bok att förlora sig i, och hämta styrka ur.

ELLENS KEYS STRAND

Våren 2026 är det 100 år sedan Ellen Key gick ur tiden och överlämnade sitt älskade hem Strand till allmänheten. Hemmet på sydsluttningen av Omberg vid Vättern är välkänt och lockar besökare från när och fjärran.

Ellen Key var en banbrytande visionär med starka idéer om skönhet och enkelhet i inredning. Hennes hem präglas av Arts and Crafts-rörelsens värderingar, med många möbler designade av henne själv. Den nya boken presenterar hemmet och dess historia i ord och bild och är rikt illustrerad med fotografier från Strand. Här får vi ta del av den unika atmosfären och fantastiska utsikten som inspirerat besökare i generationer.

Författaren Mia Karlsvärd är fotograf och skribent med flera böcker bakom sig, bland annat den hyllade dokumentationen av Verner von Heidenstams Övralid. 

"Sveriges nationalparker" är med drygt sina tvåhundrafemtio färgbilder både ett praktverk och en kärleksförklaring till alla de speciella landskapstyper som tillsammans utgör vår svenska naturskatt. I denna utökade och uppdaterade utgåva har den senaste nationalparken Nämdöskärgården tillkommit. De första nationalparkerna i Sverige bildades redan 1909 – de första i Europa. Därmed inleddes en lång tradition av svensk miljövård. I dag finns trettioen nationalparker som sammantaget bildar ett magnifikt utsnitt av allt vad svensk natur har att erbjuda. Den prisbelönte naturfotografen och författaren Claes Grundsten har under många år rest runt till samtliga svenska nationalparker och denna bok är resultatet av detta omfattande arbete.

Kjell Höglunds sångtexter, alltifrån underfundiga bagateller till livsfilosofiska tankar, verkar aldrig gå ur tiden. Han återupptäcks ständigt av unga i nya generationer, som berörs av hans texter och sånger. Här är hans sångtexter samlade. En sångbok med samma titel kom efter det nionde skivalbumet. Den har här kompletterats med texterna runt de fem sista albumen samt ytterligare återfunna alster. Totalt 291 texter varav 170 utgivna på skiva.

I februari 1978 kommer en ung Lars Lerin för första gången till Lofoten. Han är där för att måla, men möter kärleken och blir kvar i tolv år. I denna bok möter målningar och skisser personliga betraktelser om årstidernas danser, livets villkor, längtan, oro och gråskalans rikedom. Där och då föddes det Lerinska ljuset.

Se Stockholms historia i ansiktet!  

Pigor, grosshandlare, militärer, fabriksarbeterskor, adelsdamer, sjömän. Kring 1860 utbryter cartomani i Stockholm. Ny teknik revolutionerar bildvärlden och porträttfotografiets guldålder inleds. Ateljéer öppnar över hela staden och visitkortsalbum blir högsta mode. Visitkort sprids under korta artighetsbesök som en del av borgerskapets sociala liv. Porträtten manifesterar den moderna epokens ideal och urbana identiteter. Samtidigt blir kameran ett verktyg i myndigheters strävan att övervaka och kontrollera.  

Porträtten har bevarats på Stadsmuseet i Stockholm. Fyrahundratusen ansikten. Lika många levnadsöden. I forskningsprojektet Stadens ansikten lyfts tiotusentals glasnegativ för första gången från magasinshyllan och in i den digitala tidsåldern. Vad kan dagens teknik få bilderna att berätta?  

I denna rikt illustrerade antologi delar forskare och experter med sig av arbetet med porträtten som material och som ingång till vardagsliv, sociala relationer och nya sätt att se sig själv och andra i ett föränderligt sekel. I Stadens ansikten förenas slutarögonblicket och hela livsspannet, den enskilda människans öde och den omvälvande modernitetens avtryck i staden.    

Boken är ett resultat av projektet Stadens ansikten. Visuell kultur och social struktur i Stockholm 1870-1930, som finansierats av Vetenskapsrådet 2021-2025.

Jag fastnade för vadare långt tidigare än jag kanske egentligen förstod.En julidag i fågeltornet vid Lausviken — solen började gå ned så jag hade medljus. Vinden låg på från havet, jag såg dem röra sig över viken. Små flockar som hela tiden skiftade form, aldrig riktigt stilla, ständigt med ett vakande öga upp i skyn. Sättet de rörde sig på, de långa näbbarna och benen, där och då hände något. Det var som att ett nytt fönster öppnades. De rör sig i miljöer som i sig själva är små mirakel — våtmarker, strandängar, fjäll och kuster. I boken har jag samlat de trettiotre arter som antingen häckar i Sverige eller passerar landet under sina långa resor mellan norr och syd. Varje art presenteras i bilder, en faktatext och som komplement mina egna minnen och upplevelser kopplat till arten. Berättelser från gryningar, kvällar och kalla gömslen. Jag hoppas att de kan tillföra något mer än bara fakta — kanske till och med förmedla varför just dessa fåglar kommit att betyda så mycket för mig.

Lantbruksarkitekten Charles Emil Löfvenskiöld (1810-1888) drömde om att reformera den svenska landsbygden. En ny arkitektur präglad av både skönhet och rationalitet skulle bekämpa fattigdom och misär. Ljusa, rymliga och välplanerade hus för såväl människor som djur var grunden för ett humant och välmående samhälle. Först när det praktiska också var vackert var det verkligt funktionellt. 

Syftet med skriften Landtmannabyggnader: hufvudsakligen för mindre jordbruk från 1868 var att sprida de nya rönen i prisvärda och pedagogiska häften med överskådliga ritningar och förklarande texter. Idag är verket en arkitekturklassiker som haft stor inverkan på svensk byggnadskultur. 

Denna reproduktion kompletteras av ett appendix med ritningar av Löfvenskiölds elev och mångårige medarbetare Pehr August Pettersson (1841 1906). De publicerades ursprungligen i hans Landtmannabyggnader: ritningar för alla områden inom landthushållningen från 1891, en uppföljare och hyllning till Löfvenskiölds klassiska verk.

Fotografen Lars Tunbjörk (1956-2015) såg Sverige som ingen annan. Hans kameraöga var skarpt avslöjande och ironiskt, men inte utan ömhet. Han såg landet ur periferins perspektiv. Alltid Borås. Hans blick var ny för han visade det som var osynligt för oss: bilden av oss själva och vårt samhälle. Från Borås sträckte sig Lars Tunbjörks karriär ut över hela världen. Bilderna som ställde så många frågor har integrerats i vårt kollektiva minne. Det är fotografi som berättelse, dokumentation och enastående konst. I fotoprojektet Landet utom sig, Lars Tunbjörks genombrott, söker han sig till människor på campingplatser, köpcentrum och varuhus för att berätta om marknadsekonomins grälla intåg i Sverige, en samhällsutveckling som på 1990-talet också var global. Med sin mellanformatskamera och hembyggda blixt skapade han absurdistiska bilder fulla av både humor och vemod. En tunbjörkare blev ett begrepp, och han skrev in sig i fotohistorien.Landet utom sig är en nyutgåva av boken med samma namn som först gavs ut 1993. Utöver de ursprungliga fotografierna och originaltexterna innehåller boken ett nytt förord av Lena Kvist och en uppdaterad text av Göran Greider. The photographer Lars Tunbjörk (1956-2015) saw Sweden like no other. His camera eye was sharply revealing and ironic, but not without tenderness. He saw the country from the perspective of the periphery. Always Borås. His gaze was new because he showed what was invisible to us: the image of ourselves and our society. From Borås, Lars Tunbjörk's career spanned the world. His way of seeing became so powerful that people talked about a "Tunbjörker" as if it were its own genre. The images that raised so many questions have been integrated into our collective memory. It is photography as narrative, documentation and outstanding art.  In the photo project Landet utom sig, Lars Tunbjörk's breakthrough, he seeks out people at campsites, shopping centers and department stores to tell the story of the market economy's sudden arrival in Sweden, a social development that in the 1990s was also global. With his medium format camera and homemade flash, he created absurdist images full of both humor and sadness. A 'tunbjörkare' became a concept, and he wrote himself into the history of photography. Landet utom sig (Country Beside Itself) is a new, updated edition of the original book, first published in 1993. In addition to the original photographs and texts, the book includes a new foreword by Lena Kvist and an updated text by Göran Greider.

"Soltimmar är inte en bok som logiskt kan placeras mellan Baez och Boye i biografihyllan, utan snarare nånstans i närheten av Susanna Alakoskis Svinalängorna, kanadensiska Tanya Tagaqs Spricktand och Andrew Waldens Jävla karlar." - Erika Hallhagen, SvD

"en gripande berättelse om identitet och att hitta ljuset i en mörk tillvaro." - BTJ

"I den välskrivna och avväpnande uppriktiga biografin Soltimmar varvar Victoria Bergsman minnesbilder från barndomen ... och ett liv i musikvärlden." - Jan Gradvall

Hon är rösten på ”Young Folks”. Kvinnan i New Order-videon. Sångerskan längst fram på Glastonburys scen.

Hon är också barnet som gömmer sig för gubbars bläckfiskarmar, den unga tjejen som navigerar i tillvaron på psyket. Hon är kvinnan som är hög och medvetslös efter en Late Night-spelning, på ett flygplan, på ett hotellrum.

I sin självbiografiska debutbok Soltimmar väver Victoria Bergsman samman barndom, ungdom och vuxenliv. Musiken finns där hela livet. Från pappans egenkomponerade sånger, till den första regndränkta spelningen med The Concretes, turnélivet med Peter Bjorn And Johns världssuccé och ruset i att skapa egen musik med Taken By Trees. Musiken gör allt möjligt, toppar och dalar, framgångar och fritt fall.

Soltimmar är en smått psykedelisk berättelse om ett liv, och alla de jag som ryms i en människa. Den är skriven med en ärlighet så stark att den bränns, och med en humor som svalkar.